Bandas sonoras de cine

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Música de cine

Historia de las bandas sonoras de películas

Historia de la música de cine; los grandes compositores, los premios, los carteles. Un recorrido por las mejores bandas sonoras de películas.

Te propongo un viaje por la historia de la música de cine. Podrás conocer algunos de los mejores temas que han marcado a generaciones y un compendio de matices que te permitirán apreciar mejor este género tan maravilloso. Esta obra se ha convertido en una de las guía ilustrada e interactiva más importantes sobre bandas sonoras que puedas encontrar en internet.

Este sitio web está organizado como si fuera un libro. En la derecha del Portal tienes el 'Índice de contenidos'. También encontrarás videos de youtube incrustados y muchas pistas de audio de melodías y canciones. Además nuestra comunidad en Facebook sigue creciendo cada día, ¡gracias a todos los fans!. Por último, comentar que dispones de un libro de visitas donde expresar tu opinión, también puedes dejar comentarios en las páginas de esta obra.

¡Espero que disfrutes como me ha sucedido a mi!

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Atentamente, Joan Josep Gutierrez Plaza

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Imagen y sonido forman una simbiosis perfecta


Esto es lo que sucede con las bandas sonoras y el cine




Tenemos el privilegio de compartir una afición por un arte tan maravilloso como es la música de cine. La música es singular pues todo el que desee puede disponer en su casa de las obras más grandes de la historia, algo que no sucede con otros artes como la pintura. Además, no solo los expertos tienen acceso a ella, como si de un libro teológico se tratara. La música se escucha, se siente, se contempla, se percibe, se ama. Tal vez sea el arte más grande y a la vez accesible.


Siempre he sentido el deseo de estar cerca de la música. Aunque los Beatles fueron mi pasión, algunas BSO empezaron a despertar en mí el amor por la música de películas. Sin duda puedo recordar ejemplos como Memorias de África, Tootsie y otras. Pero fue una BSO en especial la que me impulsó a entrar en el mundo de la colección de BSO; Braveheart, una verdadera obra de arte que me cautivó.

Y aquí estoy con la terrible tentación de reunir los mejores temas de la historia de la música de cine. No pretendo más que dar una visión personal del tema sabiendo que son todas las que están, pero que no están todas las que son. La finalidad de esta guía es ayudar a los amantes de esta hermosa afición a conocer un poco mejor las bandas sonoras más importantes de la historia y sus creadores. Como dice el título debe servir de guía orientativa para los amantes de bandas sonoras.

No quiero desaprovechar esta oportunidad para hacer una firme defensa de los compositores y sus trabajos expresando todo mi respeto y gratitud por habernos ‘regalado’ una música tan hermosa a esta sociedad necesitada de belleza y sensibilidad. Ellos serán algún día los ‘clásicos’ de la música. Esto me empuja a mencionar que no comparto la visión que tienen algunos críticos de los compositores de BSO y sus obras, críticas que se pueden ver en la Web o artículos de revistas especializadas etc.

No existen malos compositores. Componer es un arte difícil y hermoso, y si no lo vemos así, ¿Por qué no intentamos ponerle música a una película que no hayamos visto antes? No es sencillo ¿Verdad? Existen grandes, genios y brillantes, y en todo caso, a otros no se les podrá calificar de este modo.

Además, nadie que no sepa, por lo menos tanto o más de música como el autor, tiene derecho a emitir juicios de valor sobre lo que ha compuesto o sobre él como músico y artista. Podemos destacar la música que tanto nos gusta, pero ¿Quién somos para criticar, solo porque hayamos leído unas cuantas páginas o llevemos en esto unos cuantos años? Como siempre me decían; ‘Cuando seas padre comerás huevos’.

Permíteme que, con todo cariño y respeto te exprese mi propio punto de vista sobre el 'análisis o crítica' de algunos temas que tocan.

A veces he leído frases como (de Zimmer); 'su poca envidiable formación musical le hace aspirar'. Con otros, como por ejemplo, Horner, hablan de su auto plagio constantemente. Sin embargo, ¿No sería mejor evitar juicios de valor como el que hacen? Quien se otorga esta autoridad ¿Ha hecho alguna vez algún trabajo parecido a los suyos? Decir que no es envidiable la formación musical de un hombre que ha hecho 'Gladiador', Pearl Harbor, La Delgada linea Roja, Príncipe de Egipto y un largo etc. es atrevido y temerario ¿Verdad?

Hombres que son genios y que hacen verdaderas obras de arte es normal que no todos sus trabajos sean 'las meninas', 'la maja desnuda' o la 'capilla sixtina'. Esto último, de Miguel Ángel es lo que más se conoce, pero estamos seguros que hizo cosas mejores y peores, y no nos da derecho a cuestionar su 'calidad' o 'formación' artística o profesional porque no tenía en la pared un 'certificado' o título de artista o genio. Tal vez sería más prudente insertar comentarios en dichos artículos como; 'a nosotros nos parece esto o aquello’, de cierto compositor, o 'nuestra modesta opinión es esta o aquella’....

Para criticar o evaluar un trabajo de este nivel no basta con haber cursado una carrera de periodismo, haber orientado una afición hacia el tema, tal vez con algunos estudios musicales, y leído muchos artículos y escuchado a muchos críticos de otros sobre cierto compositor o BSO.

Hombres que desde niños manejan un piano, hacen una carrera musical, de composición, dirección, orquestación, que tienen en muchos casos máster o doctorado etc. y que han hecho una trayectoria tan difícil pero admirable, y fuera de la mediocridad de este mundo, resulta frívolo juzgarles con tanta ligereza.

Hacer una crítica pública es una responsabilidad grande y seria. Debemos ser, y mostrar mucha humildad y modestia en el empeño, y el observador debe percibir estas actitudes. Esto honra y alaba a quien se otorga esta difícil responsabilidad y no les resta prestigio.

En cuanto a Horner y lo de su 'auto plagio', creo con sinceridad que es ridículo ¿Cómo se puede plagiar a si mismo un compositor? Tiene su propio sello de identidad y eso siempre se trasluce en su trabajo ¿O cuando uno escucha algo de Williams no sabe al oírlo que es de él? ¿Verdad? ¿Y qué podemos decir de Goldsmith? Lo mismo. Horner (y otros) podrá acertar más o menos a la hora de presentar un trabajo. Seguir una trayectoria desigual, o no tan brillante como en otras épocas (había puesto el listón muy alto), pero es un magnífico compositor que siguen valorando directores y productores.

Muchos sabemos lo que opinan algunos ‘entendidos’ de Horner, solo por lo que han leído o escuchado de otros. Esto es lógico y normal, pero cuando se utiliza un medio de comunicación como una Web u otros medios para transmitir esos sentimientos u opiniones, que pueden afectar a otros, la cosa se hace más delicada y seria, porque creamos estereotipos o visiones personales en ajenos que leen nuestros artículos para 'aprender y saber'. Para mi Horner es mi favorito, pero quizás Williams sea el más grande de la historia, pero es mi opinión y yo no soy la Biblia. Otros pensarán eso de Newman, o de Goldsmith. En la música, como con el arte, siempre entra en juego el factor personal del gusto, de la subjetividad, nuestra propia visión del asunto. Es difícil ser objetivo porque nosotros, los humanos somos quienes ponen valor a las cosas, y somos imperfectos. Pero a pesar de los ‘expertos’ seguiremos disfrutando de este arte tan maravilloso como son las BSO, la música clásica de nuestros tiempos.

Mi deseo sincero es que esta guía te resulte útil, entretenida y sobre todo, te haga apreciar más si cabe el amor por las bandas sonoras.

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