Alien 3
Alien 3 (1992)
Banda sonora
La historia de Alien 3 comienza con una tragedia que marca toda la película. Tras los eventos ocurridos en la misión anterior, la cápsula de escape de la nave Sulaco sufre una avería y se estrella en Fiorina 161, un planeta minero que alberga una colonia penal de máxima seguridad. Ellen Ripley despierta como la única superviviente del impacto, descubriendo que sus compañeros de viaje, la niña Newt y el cabo Hicks, han fallecido en el accidente.
El entorno en el que se encuentra Ripley es profundamente hostil. La prisión está habitada por un grupo de reclusos que han abrazado una forma extremista y apocalíptica que viven bajo un estricto voto de celibato. La presencia de la protagonista altera el frágil equilibrio de la cárcel. Sin embargo, la verdadera amenaza surge cuando se confirma que un organismo alienígena también sobrevivió al choque, habiéndose gestado esta vez en un animal, lo que da lugar a una criatura más veloz, cuadrúpeda y feroz que las vistas anteriormente.
Elliot Goldenthal fue escogido para escribir la partitura de la tercera película de la saga con un espíritu distinto de los trabajos que anteriormente había realizado Goldsmith y Horner. Mientras que Jerry Goldsmith apostó por el suspense atmosférico y James Horner por la acción militarista, Goldenthal se decantó por un lenguaje más ‘moderno’ con tintes religiosos. El pilar narrativo de esta obra es el Agnus Dei. Goldenthal utilizó la estructura de una misa de réquiem para presentar el escenario de un planeta prisión habitado por convictos profundamente religiosos. Al emplear un coro infantil y voces solistas que cantan textos litúrgicos, el compositor pretendía elevar la tragedia desde el primer minuto.
El compositor trabajó con metales descendentes que sonaban a lamentos mecánicos o gritos distorsionados, mientras que las cuerdas ejecutaban pasajes rápidos y disonantes para imitar el movimiento veloz de la criatura. Esta decisión subraya la naturaleza alienígena del monstruo, presentándolo no como un animal, sino como una fuerza de la naturaleza imparable y aterradora.
El clímax narrativo de la partitura llega con el Adagio final. En el momento del sacrificio de Ellen Ripley, Goldenthal abandona la agresión sonora para ofrecer una pieza de una belleza desgarradora. Es una elegía que cierra el arco del personaje no como una derrota, sino como una liberación trascendental. La música aquí no busca el terror, sino la compasión y la paz final. Es un cierre poético que transforma una película de monstruos en una tragedia griega de proporciones cósmicas. Estilo que ha mantenido en otras composiciones que ha trabajado como ‘Heat’ (1995) o ‘Enemigos públicos’ (2009) donde también finalizan sus partituras con temas desgarradores.
Banda sonora
- Agnus Dei [4:29]
- Bait and Chase [4:42]
- The Beast Within [3:09]
- Lento [5:49]
- Candles in the Wind [3:21]
- Wreckage and Rape [2:44]
- The First Attack [4:20]
- Lullaby Elegy [3:41]
- Death Dance [2:19]
- Visit to the Wreckage [2:04]
- Explosion and Aftermath [2:21]
- The Dragon [3:08]
- The Entrapment [3:42]
- Adagio [4:15]
Departamento musical
El departamento musical estaba compuesto del siguiente equipo de personas, además de músicos solistas, músicos de la orquesta etc.
| Compositor y orquestador | Elliot Goldenthal |
| Arpa | Dorothy Remsen |
| Bajo | Sue Ranney |
| Clarinete | Emily Bernstein |
| Concertino | Stuart Canin |
| Copista musical | Tom Brown |
| Fagot | Ethan Bauch |
| Flauta | Ronald Langinger |
| Mezclador de banda sonora | Tim Boyle |
| Oboe | Philip Ayling |
| Orquesta dirigida por | Jonathan Sheffer |
| Orquestador | Robert Elhai |
| Orquestador | Dennis Dreith |
| Percusión | Dale Anderson |
| Preparación musical | Tom Calderaro |
| Preparación musical | Daniel Gold |
| Preparación musical | Jim Hoffman |
| Solista de oboe | Tom Boyd |
| Supervisión musical | Elliot Lurie |
| Supervisor de edición musical | Craig Pettigrew |
| Teclados | Matthias Gohl |
| Trombón | George Thatcher |
| Trompa | John Reynolds |
| Trompeta | Warren Luening |
| Tuba | Tommy Johnson |
| Viola | Marilyn Baker |
| Violín | Assa Drori |
| Violonchelo | Dennis Karmazyn |
Elliot Goldenthal
Alien: resurrección
Alien Resurrection (1997)
Banda sonora
Doscientos años después del sacrificio de Ellen Ripley, un grupo de científicos militares a bordo de la nave USM Auriga logra reconstruir el código genético de la teniente a partir de muestras de sangre congelada. El objetivo primordial de este experimento, denominado proyecto Ripley 8, es extraer la reina alienígena que ella portaba en su interior para convertirla en un arma biológica controlada. Sin embargo, el proceso de clonación produce una hibridación inesperada: Ripley regresa a la vida con rasgos instintivos de la criatura, mientras que el ADN del xenomorfo queda impregnado de rastros humanos.
La estabilidad de la estación se quiebra cuando una tripulación de mercenarios llega a la nave transportando cargamento humano destinado a servir como huéspedes para las crías. La inteligencia superior de los alienígenas les permite orquestar una fuga sangrienta, transformando la nave en un laberinto de metal y fluidos orgánicos donde los supervivientes deben luchar por escapar.
La partitura de ‘Alien Resurrección’ fue compuesta por John Frizzell. El compositor tenía la responsabilidad de suceder a nombres de la talla de Goldsmith, Horner y Goldenthal, aportando una identidad sonora que debía encajar con la visión del director de esta película.
Frizzell propone una música viscosa, orgánica y profundamente ambigua. El tema principal dedicado a Ripley 8 es el eje sobre el cual gira toda la obra. Esta melodía, interpretada frecuentemente por maderas y cuerdas en registros bajos, explora la melancolía de un ser híbrido que se encuentra atrapado entre dos especies. Es una música que suena a soledad y a una identidad fragmentada.
La banda sonora utiliza la orquestación para reflejar la mutación. Frizzell emplea texturas disonantes y efectos de viento que parecen imitar silbidos o respiraciones inhumanas, integrando el diseño de sonido con la música incidental. En las secuencias de acción, como la famosa persecución en la cocina inundada, la percusión se vuelve frenética y metálica, evocando el entorno industrial y decadente de la nave, pero manteniendo siempre una sensación de fluidez acuática y asfixiante.
En el tratamiento sonoro del Recién Nacido, la criatura final del filme, Frizzell no lo trata únicamente como un monstruo al que hay que temer, sino como un error trágico de la naturaleza. La música en estas escenas finales adquiere una cualidad casi operística y lastimera, subrayando la extraña conexión maternal entre Ripley y el engendro. Esta decisión compositiva eleva la película por encima del simple cine de monstruos, aportando una capa de tragedia existencial.
Banda sonora
- Main Title (2:09)
- Post-Op (1:22)
- Docking the Betty (1:19)
- Priva son d’ogni conforto (5:29)
- Face Huggers (2:12)
- Call Finds Ripley (3:03)
- The Aliens Escape (4:14)
- Ripley Meets Her Clones (2:22)
- What’s Inside Purvis (2:30)
- They Swim… (6:29)
- The Chapel (2:36)
- The Abduction (3:34)
- The Battle With the Newborn (6:04)
- Ripley’s Theme (2:15)
Departamento musical
El departamento musical estaba compuesto del siguiente equipo de personas, además de músicos solistas, músicos de la orquesta etc.
| Compositor | John Frizzell |
| Arpa | Marcia Dickstein |
| Bajo | Paul J. Zibits |
| Concertino | Rene Mandel |
| Coro | Elin Carlson |
| Director de orquesta | Artie Kane |
| Director vocal | Bobbi Page |
| Edición musical | Abby Treloggen |
| Fagot | John Steinmetz |
| Flauta | Paul Fried |
| Oboe | Barbara Northcutt |
| Orquestaciones | Pete Anthony |
| Orquestaciones | Jeff Atmajian |
| Orquestaciones | Frank Bennett |
| Orquestaciones | Brad Dechter |
| Orquestaciones | Robert Elhai |
| Orquestaciones | Don Nemitz |
| Percusión | Alan Estes |
| Preparación musical | Jo Ann Kane |
| Solista de oboe | Tom Boyd |
| Teclados | Ralph Grierson |
| Trombón | Bill Reichenbach |
| Trompa | Mark Adams |
| Trompeta | Dave Washburn |
| Tuba | Tommy Johnson |
| Viola | Michael Ramos |
| Violín | Juliann French |
| Violonchelo | John Walz |
