La magia de esta banda sonora reside en el uso de las cuerdas, especialmente los violines y las violas, que parecen llorar en los momentos más íntimos del personaje. Barry añade un toque de calidez con el uso del piano, que actúa como el hilo conductor de la vida de Chaplin, mientras que los instrumentos de viento aportan esa fragilidad propia de una época pasada. No hay estridencias ni sonidos electrónicos; todo es natural y acogedor. La atmósfera que crea es la de un teatro vacío al final de una función, donde las luces se apagan y solo queda el eco de las risas y las lágrimas de un hombre que, a través de la música, se nos presenta mucho más humano de lo que nunca vimos en sus películas.

Escuchar la banda sonora de «Chaplin» es como sumergirse en un álbum de fotos antiguo que cobra vida propia. Es una de esas obras que funcionan de maravilla como acompañamiento para una tarde tranquila, ya que su capacidad para transmitir emociones sin necesidad de ver la película es asombrosa. La edición estándar en CD se publicó en 1992. Si buscas una banda sonora que sea pura elegancia y sentimiento, este trabajo de John Barry es, sin duda, una de las joyas más bellas de su carrera.