En algún lugar del tiempo
Somewhere in Time (1980)
Banda sonora
‘En algún lugar del tiempo’ es una película que captura la nostalgia, el amor imposible y la melancolía del paso del tiempo. Protagonizada por Christopher Reeve, Jane Seymour y Christopher Plummer, cuenta la historia de un dramaturgo que se enamora de una mujer de otra época y logra viajar al pasado para encontrarse con ella. Es una historia romántica, sí una meditación sobre la memoria, la pérdida y el poder de la música… literalmente, porque en este filme la música no solo acompaña, sino que abre portales emocionales y temporales.
John Barry, uno de los más grandes de la historia de la música de cine, compuso aquí una de sus partituras más íntimas y conmovedoras. Lejos del glamour y la acción, Barry se sumerge en una sensibilidad, donde la melodía se convierte en hilo conductor de una historia que parece suspendida entre dos siglos.
El estilo de Barry se reconoce enseguida: cuerdas largas, progresiones armónicas envolventes, uso de la orquesta como un organismo vivo que respira con los personajes. Pero en ‘Somewhere in Time’, esas señas de identidad se afinan con una delicadeza que lo muestra en su faceta más romántica y contemplativa.
El tema principal, “Somewhere in Time”, se ha convertido en uno de los más icónicos del compositor. Construido sobre una simple progresión de acordes descendentes, su belleza radica en la repetición hipnótica que refleja la obsesión del protagonista por un amor que no puede olvidar.
El piano abre el tema con un motivo casi infantil, luego las cuerdas se elevan con un lirismo desgarrador que roza lo celestial. Barry logra una melodía que parece flotar fuera del tiempo, exactamente como la historia que ilustra.
El uso de Rhapsody on a Theme of Paganini Op. 43 es también crucial. Su inclusión fue una decisión musicalmente inteligente: su tono elegante y melancólico encaja a la perfección con el espíritu de la historia. Barry lo teje sutilmente entre sus temas originales, creando un diálogo entre la música clásica y su propio estilo cinematográfico.
Hay escenas en las que la música es el verdadero narrador.
- Cuando Richard (Reeve) descubre el retrato de Elise (Seymour) por primera vez, el tema principal surge en crescendo, como un reconocimiento del destino.
- En el reencuentro de ambos en el pasado, Barry permite que la orquesta se desborde en un clímax romántico que haría suspirar hasta a los violines del Titanic.
- Pero es en el final, cuando el amor vence a la muerte y ambos vuelven a encontrarse “en algún lugar del tiempo”, donde la música alcanza su cumbre emocional: una síntesis de todos los temas, ejecutada con una serenidad casi espiritual.
Barry no necesitó artificios modernos ni grandes efectos sonoros. Su partitura es pura emoción destilada. Utiliza una orquesta tradicional con cuerdas, maderas y piano, sin coros ni sintetizadores, logrando una atmósfera cálida y humana.
Es la clase de música que no envejece, porque no pertenece a una época: podría haber sido escrita en 1880 o en 2080. Y eso es precisamente lo que hace de ‘Somewhere in Time’ una de las obras más imperecederas del romanticismo musical en el cine.
Si ‘Out of Africa’ (1985) fue un retrato majestuoso del paisaje y la nostalgia, ‘Somewhere in Time’ es su poema íntimo sobre el deseo. En ambas hay una profunda comprensión del tiempo y la pérdida. Podría decirse que ‘Somewhere in Time’ es al romanticismo musical lo que ‘Dances with Wolves’ es a la épica americana: una declaración del alma de John Barry.
A veces, una sola melodía puede detener el tiempo. John Barry lo demostró con esta partitura: cada nota parece suspendida entre pasado y presente, entre sueño y realidad. Cuando termina la película, uno no recuerda tanto la trama como la sensación de haber amado profundamente a alguien que nunca existió, y eso —como diría Barry con sus cuerdas infinitas— es lo más real que puede sentirse.
Banda sonora
- Somewhere in Time (3:41)
- Old Woman (1:04)
- Grand Hotel (1:26)
- Nineteen Twelve (1:46)
- Thanks (1:24)
- June 27th (1:30)
- Room 417 (1:08)
- The Attic (4:11)
- Near the Lake (2:18)
- Rachmaninoff: Rhapsody on a Theme of Paganini (3:10)
- Is He the One? (1:00)
- A Day Together (2:35)
- Rowing (1:33)
- The Man of My Dreams (1:30)
- Razor (1:16)
- Total Dismay (4:10)
- Coin (0:25)
- Whimper (3:24)
- Somewhere in Time (End Credits) (4:55)
Departamento musical
El departamento musical estaba compuesto del siguiente equipo de personas, además de músicos solistas, músicos de la orquesta etc.
| Arpa | Dorothy Remsen |
| Bajo | Abe Luboff |
| Batería / Percusión | Paul Leim |
| Clarinete | Dominick Fera |
| Compositor, Director y Orquestador | John Barry |
| Flauta | David Shostac |
| Guitarra | Tim May |
| Oboe | Earl Dumler |
| Orquestador | Albert Woodbury |
| Orquestador | Jeff Alexander |
| Piano | Chet Swiatkowsky |
| Trombón / Tuba | Tommy Johnson |
| Trompa | Arthur Maebe |
| Trompeta | Graham Young |
| Viola | Virginia Majewski |
| Violonchelo | Armand Kaproff |
| Violín | Barry Socher |
| Concertino (Violín principal) | Israel Baker |
| Editor musical | Kenneth Hall |
