La gran evasión

The Great Escape (1963)

Banda sonora

‘La gran evasión’ (1963) se desarrolla durante la II Guerra Mundial y está basada en hechos reales. La trama se centra en un grupo de prisioneros de guerra aliados que planean una fuga masiva de un campo de prisioneros alemán supuestamente a prueba de escapes. Los prisioneros elaboran un plan audaz para escapar con 250 hombres. El plan involucra a diversos personajes con habilidades específicas, como falsificadores de documentos, sastres para crear uniformes civiles y expertos en excavar túneles.

Esta obra es conocida por su reparto estelar, que incluye a Steve McQueen, James Garner, Charles Bronson, James Coburn y Richard Attenborough, entre otros. La película se ha convertido en un clásico del género bélico y es recordada por varias escenas icónicas.

La banda sonora de Elmer Bernstein para es una de las más emblemáticas y memorables de la carrera del compositor. La música captura perfectamente el espíritu de la película, una mezcla de tensión, heroísmo y aventura, al mismo tiempo que refleja los diversos estados de ánimo y dinámicas de los personajes a lo largo de la historia.

elmer Bernstein
Elmer Bernstein

El elemento más reconocible de la partitura es sin duda el tema principal. Esta alegre melodía parecida a una marcha se caracteriza por su uso distintivo de instrumentos de viento de madera, particularmente el flautín, con un telón de fondo de cuerdas y percusión. La naturaleza alegre y el ritmo pegadizo del tema transmiten una sensación de optimismo y determinación, reflejando el espíritu inquebrantable de los prisioneros ante la adversidad. La elección de Bernstein de utilizar una tonalidad mayor para este tema es significativa, ya que infunde una sensación de esperanza y eventual triunfo incluso en los momentos más tensos de la película.

La orquestación de Bernstein a lo largo de la partitura es magistral. Emplea una orquesta sinfónica completa, pero a menudo utiliza combinaciones instrumentales específicas para crear colores tonales únicos. El uso de metales apagados, por ejemplo, añade una sensación de misterio y tensión durante las operaciones encubiertas, mientras que las cuerdas hinchadas subrayan momentos de intensidad emocional o revelación.

El uso que hace el compositor de leitmotivs (temas musicales recurrentes asociados con personajes o conceptos específicos) es particularmente efectivo. Además del tema principal, que representa el espíritu colectivo de los prisioneros, Bernstein crea identidades musicales distintas para los personajes clave. Estos temas a menudo se entrelazan y desarrollan a lo largo de la partitura, reflejando las dinámicas y relaciones cambiantes de la historia.

Uno de los aspectos más impresionantes del trabajo de Bernstein es su capacidad para cambiar sin problemas entre estados de ánimo. La partitura alterna entre momentos de camaradería alegre (a menudo representada por divertidos pasajes de instrumentos de viento), suspenso tenso (caracterizado por cuerdas bajas y percusión siniestra) y reflexión conmovedora (generalmente con instrumentos solistas o arreglos de cuerda sutiles). Esta versatilidad permite que la música mejore cada aspecto de la narrativa sin dominar nunca la acción en pantalla.

Rítmicamente, la partitura es bastante diversa. La calidad de marcha del tema principal establece una sensación de impulso hacia adelante que impregna gran parte de la película. Sin embargo, Bernstein no tiene miedo de romper con esto cuando la historia lo exige. Durante las secuencias de escape, por ejemplo, emplea ritmos más irregulares y síncopas para aumentar la sensación de urgencia e imprevisibilidad.

También es destacable el uso del silencio. Bernstein entiende que a veces la ausencia de música puede ser tan poderosa como su presencia. En momentos particularmente tensos, a menudo retira la partitura por completo, permitiendo que los sonidos naturales de la escena creen su propio tipo de suspenso.

El legado perdurable de la partitura de «The Great Escape» es un testimonio de la habilidad de Bernstein como compositor. El tema principal, en particular, ha trascendido la propia película, convirtiéndose en una piedra de toque cultural utilizada a menudo para representar la determinación y el triunfo contra todo pronóstico. La capacidad de Bernstein para crear una música que sea dramáticamente efectiva dentro del contexto de la película y memorable por derecho propio es un logro notable.

Banda sonora

CD1

  1. Main Title
  2. At First Glance
  3. Premature Plans
  4. If At Once
  5. Forked
  6. Cooler
  7. Mole
  8. X
  9. Tonight We X
  10. The Scrounger
  11. Blythe
  12. Water Faucet
  13. Interruptus
  14. The Plan
  15. The Sad Ives
  16. Green Thumbs
  17. Hilts And Ives
  18. Cave In
  19. Restless Men
  20. Booze
  21. Discovery
  22. Various Troubles

CD2

  1. Panic
  2. Pin Trick
  3. Hendley’s Risk
  4. Released Again
  5. Escape Time
  6. 20 Feet Short
  7. Foul Up
  8. At The Station
  9. On The Road
  10. The Chase
  11. First Casualty
  12. Flight Plan
  13. More Action
  14. Hilts Captured
  15. Road’s End
  16. Betrayal
  17. Three Gone
  18. Home Again
  19. Finale
  20. The Cast

Departamento musical

El departamento musical estaba compuesto del siguiente equipo de personas, además de músicos solistas, músicos de la orquesta etc.

Director y compositorElmer Bernstein
EditorRichard Carruth
CopistaMichael Andersen
BajoHarold Brown
ViolínHerman Clebanoff
TrompaVince De Rosa
ViolaJoseph Difiore
ClarineteDominick Fera
OrquestadorJack Hayes
PercusiónMilt Holland
VioloncheloArmand Kaproff
PianoPearl Kaufman
TrompetaManny Klein
ArpaDorothy Remsen
TubaSam Rice
FlautaMartin Ruderman
OrquestadorLeo Shuken
TrombónSeymour Zeldin

Elmer Bernstein