Un aspecto destacable es el tratamiento musical de Jean Grey y su transformación en Phoenix. Powell crea un motivo específico para este personaje, utilizando cuerdas tensas, coros etéreos y un uso dramático del piano, que reflejan tanto su poder destructivo como su conflicto interno. El tema de Phoenix evoluciona a medida que su inestabilidad emocional aumenta, culminando en pasajes de orquestación caótica y disonante que transmiten su descontrol.

La película presenta secuencias de acción intensas, y la música de Powell las eleva con su energía rítmica y complejidad orquestal, utilizando cambios rápidos de tonalidad y tempo para reflejar la imprevisibilidad del conflicto, manteniendo al espectador inmerso en la acción.

Por otro lado, los momentos dramáticos, como los sacrificios de personajes clave y las reflexiones sobre la identidad mutante, se destacan por composiciones más delicadas y emocionales. El uso de cuerdas suaves, piano melancólico y coros sutiles permite que estos momentos respiren, subrayando las emociones de pérdida y redención.

Aunque la base de la partitura es sinfónica, los sintetizadores y efectos digitales añaden una capa contemporánea que resuena con el tono futurista de la película. Esta combinación refuerza la temática de evolución y dualidad que subyace en la historia de los mutantes.

Aunque Powell aporta su estilo único, la banda sonora mantiene una conexión temática con las entregas anteriores, especialmente en su enfoque en la épica y el heroísmo.